Veronica's Muses　 維若妮卡

（#提問：請問如何克服上台的緊張？有人說吃香蕉有人說吃B群，我前幾天去國家音樂廳聽一個留俄博士的大師演奏，他演奏前會聞手帕，不知道是不是聞什麼穩定情緒的味道之類的~）

ABRSM皇家檢定考的鋼琴考曲每兩年換一次（其他樂器有的六年有的十年換），這次的考曲本是2021-2022，不過若是已經準備2021-2022考曲本的樂曲，其實可以用到2023的年底唷！只是考曲不能混搭使用（就是選擇考2021-2022的，曲目不能有的是2023-2024的。一次考試就是就是選用一本）

《皇家音樂檢定考》演奏文憑考試

最近有些成人學生來找我上課，都是曾經唸音樂系、或者國外音樂院碩士畢業。因為畢業後的音樂路都在教鋼琴、然後又建立家庭，生活天天過著，因為沒有安排音樂會，覺得許久沒有好好彈琴了。

在聊過、了解學生的需要與願景後，我時常安排「皇家檢定考」的文憑考試，做為接下來的目標。也因為有明確目標、嚴格的考試內容，讓生活與音樂重新有方向的連結。

其實並非因我畢業於皇家音樂院(RAM)才會推崇這個檢定考。而且事實上，當我進入皇家時，考官根本不會看這些檢定考試成績，來當作入學標準。入學考的重點是「臨場的演奏表現」，跟檢定考完全無關。我的很多音樂院同學，因為來自東歐、俄羅斯（不盛行檢定考）也根本沒聽聞過皇家檢定考，也沒參加過。

但我教學多年來，都會為學生安排皇家檢定考。

一來，它是目前盛行世界、具有真正國際認證的專業考試。

二來，它是真的強調「演奏的藝術性表現」的檢定考。

尤其是不在音樂班系統的學生，可以因著皇家檢定考的系統，紮實奠定看得見的程度與基礎。

檢定考，做為一個學習「目標」，但它不是「目的」。它是因為自己付出努力、正確學習後的成果展現，而「正確的學習、彈出音樂的藝術性」才是重點。

所以，千萬不要為了「考試」來學琴。而是程度到了，當然就會為學生安排合適的等級，來給學習一個挑戰！而之後收到英國考官的評語也是對自己彈奏很大的幫助。

當我們有這個目標時，的確看到孩子的學習會在軌道上，自己也更戰戰兢兢的面對，也因晉級後的成就感，越發喜歡音樂！成為一種正向的循環。

所以，當成人想再回到音樂的日子中，我時常按程度與需要而安排皇家檢定考的八級以上演奏文憑，做為接下來的目標。

然後開始很起勁、很有方向的練琴，規律上課、練琴，讓生活再次與音樂連結，也繼續看到自己進步！

考試，永遠只是一個方式。重點還是為這個目標，自己所付出的努力，還有享受再次與音樂連結的過程！

也給懷抱音樂夢的成人們，一個夢的方向喔！🥰

🎵八級以上，還有四級的文憑考試，把相對應等級，也附上來囉！

• ARSM（考30分鐘獨奏會=初等證書) &

• DipABRSM （30分鐘獨奏會+試奏+考官即興問答+英文節目單）= 初級文憑

Certificates of higher education（相當各國高等教育證書）

• LRSM（中等文憑）Bachelor's degrees/Graduate diplomas（相當音樂系大學程度）

• FRSM （高等文憑）Master's degrees/Post-graduate diplomas/PGCE（相當碩士程度）

當然每個國家、學校的程度要求不一樣，我個人認為的程度大約是，ARSM是報考音樂院時要有的程度，LESM大約音樂系二、三年級的程度，FRSM是音樂系畢業或研究所演奏文憑。

記得，重點永遠是，為走上這些目標所付出的努力與期間的進步，而不是文憑本身！給有心想要再與音樂好好與生活連結的愛樂朋友參考囉！🥰

（關於皇家檢定考之前錄製了幾支影片介紹，也許未來再來製作一集關於「文憑考試」的介紹！還是關於「遠距Performance Exam」也有人有興趣嗎？）

🎵皇家音樂院入學考準備什麼：http://blog.veronicayen.com/2019/03/ram-audition.html?m=1

🎵關於ABRSM術科內容Veronica的影片介紹：https://youtu.be/nKFIljDuVdU

🎵《心手合一鋼琴基本功》線上課Veronica 彈琴的藝術，上架囉！希望以符合人體工學的方式，創造有表情的聲音。期待能帶來一些幫助喔！ https://xa-art.com/t-detail796.htm

🎵加入Veronica 社群，更多即時互動唷！https://line.me/ti/g2/o9o1SQwq6btHcdtKzR3cTUSZcgwjk3hneGftMQ

「演奏」與「彈鋼琴」是不同的事。演奏有種魔力，是要在舞台上才會發生的。甚至在上台後，比平日練習彈得更具想像力、創造力，甚至忘我的與整個音樂、廳堂、人心合而為一…（所以說，舞台充滿魅力與Magic!) 

不過，並不是每個人都能如此享受舞台、恣意發揮自己。可以完整彈完一首曲子，但並不一定有表演感。所以，到底什麼是表演呢？

表演有三個層面要呈現：

1）Delivery｜傳遞能力：這是指彈奏者與樂器的關係。也看出你對樂器的掌握能力，（簡單說，看出你能彈奏的技巧）。這部份很基本、很重要，沒有這個能力，後面兩個都傳遞不出來。

2）Interpretation｜詮釋能力：這是指演奏者與音樂的關係，你有多了解你要彈的音樂？能表達出多少作曲家的想法、心意？又有多少屬於自己的想法呢？（沒有Delivery 能力就也無法詮釋）

3）Communication｜溝通能力：這是表演者與聽眾之間的關係。你能把多少音樂傳遞給觀眾？是否能讓觀眾，藉由音樂進入你的心？這是最微妙、也是只能多多上舞台才能學習的。（有些人很容易與聽眾產生共鳴，有些人儘管彈得很棒：有很好的Delivery與Interpretation能力，但卻好像在自己的世界，音樂不太感人…）

第一第二點還可以在課堂中琢磨學習，但第三點Communication就是演奏中最難言喻與教導的，它是一種神秘的境界，好似有人天生上了舞台就會發光、充滿魅力，有人就是上了台就把原來會的都忘記了，完全無法表達…

我的確認為「舞台魅力」這種東西是一種神秘的天賦，不過，若能常常幫學生創造舞台，也能慢慢磨練這種能力。因為學習「表演」只有上舞台才能學到，平日自己練習、一對一課程，都磨練不到「表演」。好似上台後，自己突然變成另一個腦子、另一種心理狀態，要在這樣不一樣的自我狀態中還能好好表達音樂，的確需要一次次的磨練，漸漸發現自己該如何表達，何以能更傳達音樂也更貼近人心… 

而我覺得其中最重要的功夫，是在上了舞台面對觀眾後，能進入一種「心流」，忘卻外在世界、自己內在的小我聲音，進入一個只有音樂與自己的世界。這有點像是冥想，讓音樂帶你走。

學表演急不來。就像我們不可能立刻學會進入心流。但是第一、第二是根本。先磨光Delivery與Interpretation能力，才有機會能好好Communicate! 🥰

🎵《心手合一鋼琴基本功》線上課Veronica 彈琴的藝術，上架囉！我也將在課程影片中解析，符合人體工學的彈奏，彈出充滿表情的聲音 https://xa-art.com/t-detail796.htm

演奏蕭邦羅曼史（鋼琴協奏曲第一號第二樂章）

演奏蕭邦離別曲：

Veronica演奏蕭邦圓舞曲：

很開心再次來到台東（算不清今年來幾次啦！😝) 繼續我與張校長的願望「宅配古典到偏鄉」。這次剛好理查來台灣，就帶他一起去演出！

張校長說：「我們大可將音樂會辦在演藝廳，但是這樣，民眾們可能又覺得遙遠而不來聽了！我們就是要把音樂直接宅配到他們住的地方、上班的地方！他們就是要來聽！然後帶走感動！」這次在警局演出，真是生平第一次，而且多麼特別的一次回憶啊！💕

全新的台東警局中庭，好多層階梯還真好像是歌劇院。理查在不同樓層穿梭的唱，理查又跳又唱又會演，前來的警察們都瘋狂了！安可聲不斷，拍照更是長龍啊⋯⋯

前來的民眾也說：「人生中從來不會想來警局，這是第一次，這麼興奮期待的來！」😝

與張校長約定的「宅配古典到偏鄉」，沒想到已經走了近十年，好幾十場的演出、各式各樣的場地，為不同人們送來音樂的祝福，古典不再遙不可及。能一直帶音樂走訪各地，Veronica感到非常非常的榮幸。

他們很多人都第一次聽古典。我從聽眾們的表情、眼神看到，儘管第一次，但古典真能帶來深刻的內心感動，而且，真的可以很親民🥰

期待下一次的宅配，看看我們再帶古典，到什麼不一樣的地方去🥳

Veronica’s IG: 🔍 pianistveronica

銀海郵輪的現代化舞台，彩光繽紛，還有乾冰煙幕，在樂聲中創造一種夢幻的場景

Silver Muse的表演廳很現代化，觀眾席也有各式各樣的彩燈

因為熱愛旅行，對世界不同文化充滿好奇，我總覺得郵輪巡演，是世界上最浪漫的工作！也是我最愛的工作：因為是真誠的音樂分享，帶我體驗全世界。

在郵輪上，我的工作是？

我的工作就是擔任夜晚演出嘉賓，這是郵輪一整天最重要的節目，我要演奏鋼琴獨奏會，一週兩場（是的，只有兩場）每場45分鐘，曲目由我自己設計。因為 guest performer/演奏嘉賓，是受邀演出，不是與郵輪公司簽長期約的駐船音樂家，所以不隸屬於郵輪員工，而是由Agent推薦上船演出的表演者。

演奏以外，我做什麼呢？

沒有演奏的其他時間，我就是旅客。我有一個望海套房、隨時在側的管家，還有其他所有與旅客一樣的福利。在銀海郵輪演出後，我體會到在海上，擔任演出嘉賓的一種崇高的位子…

學琴久了，你會發現，所謂捷徑，其實是按照程度一步步累積上去的。